书写的艺术：被书写的图画

广泛的当代国际书法艺术展

威斯巴登(Wiesbaden)，德国中部黑森州的州府，2011.5.3——2011.5.23。

在德国首次一起展出东亚、阿拉伯及欧美三大文化的当代书法艺术，虽然每个文字系统的表现方式不同，而这个展览探索的，是不同文化不同书写之间的共同点。

这次展览的高潮是2001年5月17日和18号的两个晚上。那两天王冬龄教授现场演示了书写的高雅艺术。在三条细长的宣纸上，王教授握着一只巨大的毛笔用漆黑的墨水写下古老的、富有哲学的文本。我们应该默默观察这只有几分钟的持续书写行为的准备工作。灰色的毡子被扑在大展厅中央的地下。然后那三条细长的宣纸被展开，纸张的棱角小心翼翼地用胶带纸黏在毡子上。一瓶黑色的墨汁被倒进桶里，再用水把墨稍微冲淡。那只巨大的笔，浸墨，一次又一次浸墨，再拿出，再浸墨。然后艺术家脱掉鞋子，穿着袜子走遍了整个白色纸张。艺术家的精神聚入了那大片白色纸面。展厅内变得一片宁静。艺术家自己已经意识不到有观众存在，他进入了忘我状态。

他又把笔沾在墨水里;他的助手抓住了墨桶。——艺术家在此停住了小片刻，最后再瞭过白色纸张，——突然提起笔来，在纸张的最上端方落笔，再提笔，在略错落之处再落笔。他用一个大动作在白色的纸上连续写一条一条的线条，有的短一点，有的长一点。倒着走，艺术家的手好像被神灵指挥着一样，写下了一个又一个的字。如果写到一个很长的竖笔的时候，这根线条不像欧洲人偏爱的，像用尺子写的那种直，而是很文雅地，有时往左有时往右，弯过去。这种弯曲的变化是生命，是艺术家王冬龄的脉搏。跟随着那些直线和转弯，跟随者毛笔运动的节奏，对观众来说好像在看音乐。艺术家的每一个，哪怕最小的动作都被笔的细长、沾满墨水的毛颖记录下来。像地震仪一样，毛笔黑白分明地显示艺术家每个情感波动、每个颤抖和震动和每个力量发动。如果能看明白这一切，就能“阅读”艺术家在书写过程中所展示的内心世界。艺术家王冬龄从他居住的地方杭州来到我们这里，威斯巴登(Wiesbaden)。使我们能够见识这一切，我们应该感谢他。王冬龄自己宣告：“我爱书法，因为在书法艺术中我发现了自己。”书法艺术作为寻找自己的一种途径，是东亚这门艺术的一个核心内容。

在电子数据处理的时代里，文字也被电子化，灭迹在无限制的、不可见的存储媒体内。只需要按键，而文字从黑暗中被显现出来，无物质的在屏幕上闪开，而最后又消失。

书法家手握毛笔，在书写的运动当中完全体验自己。百分之一百，他是个个体。

书法艺术具有培养自己性格的高度潜能，这点应该让世界各国的教育学家明白。书写是人类，人类发展的一种崇高的文化，它的内涵远远超过信息传达的技术。

Christian Scheffler著

尤丽(Lis Jung Lu)译